Flamenco Barcelona. Geschichte vom Tablao Flamenco Cordobes
Geshichte, Legende und Tradition des Flamencos in Barcelona
Die Flamenco-Tablaos sind Nachfolger der spanische cafés cantantes des neunzehnten Jahrhunderts, Unterhaltungslokale, wo nicht nur Getränke serviert wurden, sondern auch Flamenco-Vorstellungen angeboten wurden. Die Tablaos nehmen in der Geschichte dieser Kunst einen sehr wichtigen und respektvollen Platz ein. Sie sind sozusagen ein Volksstudium, ein unbedingt nötiges Lehrfach für die, die Flamenco sein möchten. Wie und warum? In den 60er Jahren startet die spanische wirtschaftliche Entwicklung mit der Konsumfreude einer Gesellschaft, die die Nachkriegszeit hinter sich lässt. Dies trifft zusammen mit einer außergewöhnlichen Generation von Flamenco-Tänzern, unter denen die grandiose Persönlichkeit Antonio Mairena auftaucht. Mairena war der Hüter der Reinheit, eine Reinheit, die seit Jahrhunderten von den Angehörigen der andalusischen Zigeunerfamilien im Süden Andalusiens aufbewahrt wurde. Um geachtet und anerkannt zu werden, zählte er auf die Gunst und die Unterstützung von wichtigen intellektuellen, wie zum Beispiel Caballero Bonald, der bei der langen Liste der spanischen „Intelligenz“ an oberster Stelle stand. Dasselbe tat 1929 die Generation von 1927 mit Federico García Lorca und Manuel de Falla vorneweg. Die Anthologie, die in Hispavox aufgenommen wurde, geleitet von Caballero Bonald mit Perico el del Lunar, ist eine gültige Ausführung, die den Weg weist, durch den diese Kultur durchlaufen wird. Woher der Name „Tablao“ kommt ist nicht bekannt, aber in Madrid wurde „Zambra“ von Herr Casares und Rosita Durán eröffnet, sowie „Corral de la Morería“ von Herr Manuel del Rey und „El Duende“ von Pastora Imperio und Gitanillo de Triana. Diese Lokale erben das verborgene Vermächtnis von Weinhäusern und Treffen von cabales (eine Art oder palo des Flamencos) und von jungen vermögenden Herren. Die Anzahl von historischen Persönlichkeiten dieser Veranstaltungen lädt Sie ein ein Getränk zu sich zu nehmen und zu träumen. Somit beginnt der Boom der Tablaos, die vor allem in Madrid und Sevilla eröffnet werden und die gleichzeitig zu lebendigen Schulen der mündlichen und körperlichen Überlieferung werden. “Der erlebte Flamenco”, wie unser Freund, der groβe Schriftsteller Fernando Quinones, sagen würde. “Dies ist die Schule, die im Tablao Flamenco Cordobes noch am Leben ist.“ Die dunkle Legende Der Verfall und die künstlerische Dekadenz der Tablaos, mit einigen Ausnahmen, beginnt in den 70er Jahren aus drei Hauptgründen: • Der neue berufliche Wirkungsbereich der Künstler erweitert sich dank der unschätzbaren Arbeit, die durch die Erfolge der groβen spanische Ballette von Antonio und Pilar López, Mariemma, Luisillo oder Antonio Gades erreicht wurden, die dieser Kunst die Chance gaben, auf den Bühnen der ganzen Welt bekannt zu werden. • Mit dem Vertrieb festigt die Musikbranche die groβen Künstler, und das Erscheinen von Paco de Lucía und Camarón de la Isla geht weit über den Kreis des Flamencos hinaus und entwickelt sich zum Kulturerbe. • Die Sommerfestivals, die jede Stadt Spaniens organisiert, mit endlosen Programmen und horrenden Kosten, finanziert von öffentlichen Geldern, sind für das Fehlen der groβen Künstler in den Tablaos verantwortlich. Das Aufkommen des Massentourismus, mit extravaganten Vorschlägen und unerträglichen Klischees, verdirbt diese Bühnen; auβerdem haben sich die Künstler in eine Art Beamte verwandelt, die über zehn und fünfzehn Jahre in der gleichen Show auftreten, die manchmal auf interessante und gute Professionelle zählen, aber sehr oft keine Motivation zeigen. Tablao Flamenco Cordobes. 1970 Barcelona Tablao Flamenco Cordobés ist eine Biographie. Luis Adame, seine Ehefrau Irene Alba, seine Schwester und Mila de Vargas lebten die goldene Epoche als Gitarrenspieler und Flamenco-Tänzerinnen in den besten Tablaos und Kompanien der Zeit, und dieses kulturelle und professionelle Erbe haben sie in ihrem Unternehmen aufgenommen. In den 70er Jahren war das Land erschüttert wegen des bevorstehenden Todes Francos und die sozial-politische Lage der Stadt war nicht die geeignetste für ein Angebot wie der Tablao Flamenco. Wir passten uns an und richteten unser Projekt auf den einzig möglichen Markt: die Zigeuner Kataloniens, Südfrankreich und die Hälfte Spaniens. “So wurde unsere Legende geboren“ Camarón de la Isla, Farruco, Manuela Carrasco, Güito, Chocolate, Juan Villar, La Tati, Manolete, Lole y Manuel Bambino, usw., waren die Voraussetzung für das Vorhaben und wurden zum wichtigsten Grundpfeiler des Anfangs des Flamenco-Tablaos in Las Ramblas von Barcelona. DER GLAUBE. Die Risikofähigkeit (diese Künstler waren schon damals teuer) wurde schon damals, sowie heutzutage von dem wechselnden Puklikum geschätz. ENTWICKLUNG. Die Verwandlung der Routine des klassischen Tablaos in eine Inszenierung, welche die Frische des authentischen Flamencos mit einer theatralischen Struktur verbindet. Änderung der erniedrigenden Gepflogenheiten, welche den Künstler belästigen, wie das Abendessen der Zuschauer während der Show oder respektlose Gespräche und Unterhaltungen während derselben. EHRGEIZ. Dieser hat dazu geführt viele der wichtigsten Flamenco-Künstler im voraus vorzustellen: Eva la Yerbabuena, Belén Maya, Israel Galván, Montse Cortés, La Susi oder Miguel Poveda, unter anderem. Eine unendliche Liste, die unser Leben beeinflusst und ein bleibendes Erbe dieser Kunst hinterlassen hat. ERNEUERUNG. 1972-73 nahm Luis Adame seine Tochter María Rosa, eine hervorragende Schülerin, die damals zwölf Jahre alt war, mit zur Feria de Abril von Sevilla (die Aprilmesse von Sevilla, eines der berümtesten Volksfeste). Luis Adames Freundschaft mit dem legendären Flamenco-Künstler Repräsentant Antonio Pulpón, in dessen Haus sie wohnten, machte es möglich die besten Flamenco-Feste zu besuchen. Dies war echter Flamenco. Die letzte Nacht in dem mythischen Festzelt Oromana, Treffpunkt aller Persönlichkeiten des Stierkampfes, sah María Rosa Matilde Coral tanzen während Antonio Mairena sang, mit der besonderen Leidenschaft, typisch für die Versammlungen der „cabales“... Und in diesem Augenblick konnte es Luis Adame klar sehen: seine Tochter wollte ihm eine Nachricht mitteilen: „Papa, ich möchte Flamenco-Tänzerin sein“. Dies war nicht das geplante Projekt für sie, aber in der Zwischenzeit, und mit dem Versprechen zu tanzen und zu studieren, tanzte sie eine lange Zeit im Tablao Flamenco Cordobés und auf anderen Bühnen. María Rosa hatte das Talent von ihrer Mutter und ihrer Tante geerbt. Sie wäre eine sehr gute Flamenco-Tänzerin geworden. Sie wurde eine renommierte Anwältin und ist jetzt das Verwaltungsratsmitglied des Unternehmens und zusammen mit ihren Geschwistern ist sie Geschäftsführerin vom Tablao Flamenco Cordobés.
